Sherlock 2010

Mark Gatiss e Steven Moffat, ambos argumentistas da série Dr. Who, apaixonados pela escrita de Sir Arthur Conan Doyle e pela literatura vitoriana, concluíram que uma adaptação do detective Sherlock Holmes para o novo milénio seria inevitável e que, se queriam ser responsáveis por ela, não havia tempo a perder. A proposta concreta chegou pelas mãos de Sue Virtue, esposa de Moffat, que sentou os três à mesa, durante uma entrega de prémios em Monte Carlo.

O projecto foi inicialmente pensado como uma entrega individual, com 60 minutos, mas a rejeição do episódio-piloto pela BBC foi acompanhada da decisão de, alternativamente, produzir uma série de três episódios, cada um dos quais com a duração de 90 minutos. A integrar a série Masterpiece Athologies da BBC Wales, os três episódios foram comissionados à produtora Hartswood Films, com Moffat a escrever o argumento do primeiro episódio, Gatiss o do terceiro e Paul McGuigan a realizar ambos. O episódio do meio veio da pena de Stephen Thompson e da objectiva de Euros Lyn.

Stephen Moffat, como responsável pelo guião do primeiro episódio, é quem põe o pé na porta. Já tinha adaptado para a actualidade Dr. Jeckyll And Mr Hyde, de Robert Stevenson, na mini-série Jackyll (2007), e revitalizado Dr. Who, por isso não espanta que o resultado seja extremamente refrescante. Acendeu-se uma luz em Baker Street.

Começando pelo pior, é possível adivinhar quem é o assassino momentos antes do próprio Sherlock, o que é mau para a reputação do investigador que consegue estar sempre um passo à frente do comum mortal, mas a ideia que fica é que Moffat não se preocupou realmente com isso, pois a narrativa está mais interessada em calcificar os personagens de Holmes, Watson, da governanta e até do Inspector Lestrade, para além de cimentar o ambiente em seu redor. Neste sentido, os diálogos são deliciosos. Rápidos, contundentes, na mouche. Por exemplo, a muito debatida homossexualidade do duo é abordada de forma discreta, mas directa e espirituosa. O resto, também lá está, sejam as deduções saídas da cartola, sobre detalhes que escapam às mentes menos analíticas, seja a actualização do cachimbo para os adesivos de nicotina; o mistério suplementar do irmão de Sherlock; a menção ao nemesis Moriarty; o facto de Watson puxar o gatilho para salvar o novo amigo; a peculiaridade do funcionamento do cérebro de Sherlock ser visto com desconfiança pelo Departamento de Polícia, que o considera um psicopata (I’m a highly functioning sociopath, diz Sherlock).

Ao fim de hora e meia, o primeiro episódio (A Study in Pink) de Sherlock é mais do que satisfatório. Paul McGuigan, o realizador, foi a escolha ideal. No cinema, as suas propostas mais interessantes são The Reckoning (2003), Há Dias de Azar (Lucky Number Slevin, 2006) e Push (2009), que têm em comum um bom sentido de ritmo e de enquadramento. Em Sherlock, McGuigan inovou com a sobreposição de imagens flutuantes que ajudam a entender as conjecturas do detective. Benedict Cumberbatch, Martin Freeman e Rupert Graves são actores adequadíssimos aos papéis de Sherlock, Watson e Lestrade. David Arnold e Michael Price compõem a banda sonora. Lamenta-se que, uma vez explicado, o mistério não fosse mais inteligente e que o criminoso não fosse apresentado de modo a adivinhar-se. De resto, como base para o crescimento de uma série, está no ponto.

O segundo episódio podia ter sido eliminado, no seu todo. É aborrecido e pouco inspirado. O realizador é um tarefeiro, o argumentista um falhado e os actores rapidamente se apercebem de que este episódio não vai ser tão bom como o anterior. Traficantes chineses e assassinos ninja não jogam com Holmes.

O terceiro e último episódio volta a subir a fasquia, mas não sabe o que fazer com ela. Os crimes acontecem numa sucessão surpreendente e Sherlock tem de encontrar as vítimas em prazos determinados pelo assassino, antes que seja tarde demais para cada uma delas. Algumas das conclusões não estão más, mas fica uma sensação de esterilidade. No final, revela-se Moriarty, consultor criminal, mas nem todas as pontas se unem com sabedoria. Em conclusão, uma mini-série que começa de forma brilhante e encerra de modo eficiente, mas que podia prescindir completamente do episódio do miolo e ter melhorado a conclusão. 

Verano Azul

Hoje lembrei-me da série Verão Azul. Foi transmitida pela RTP em 1983, mas já datava de 1981. Tratava de um verão de sonho em Nerja, Província de Málaga, no Sul de Espanha, onde um grupo de adolescentes se conheceu num verão inesquecível. 

A série foi filmada entre Agosto de 1979 e Dezembro de 1980 e os actores tinham entre os 13 e os 16 anos, com personagens entre os 8 e os 17, e dois adultos (uma pintora e um marinheiro aposentado). 

Ao longo de 19 episódios, foram investigados mistérios e tratadas questões sociais como o tabaco, o álcool, a droga, as paixões, a diferença de gerações, o divórcio, a especulação imobiliária, o ambiente e o direito de protestar. Tudo de um modo muito natural, que quebrou barreiras na televisão espanhola e que foi exportada para inúmeros países, dos Balcãs à América Latina. 

Hoje lembrei-me de ver o que era feito deles:

Bond em Altura

Sean Connery: 1,86mGeorge Lazenby: 1,88m
Roger Moore: 1,85m
TImothy Dalton: 1,88m
Pierce Brosnan: 1,85m

who says I can't act?

Bond creator Ian Fleming thought of Moore to play Bond in Dr. No, but Moore was ultimately thought to be too young in appearance for the part.

Bond co-producer Harry Saltzman wanted Moore to play Bond in On Her Majesty's Secret Service after Sean Connery quit the role of 007, but Moore was still under his television contract with the series The Saint at the time and thus again had to turn down the role of Bond.

Bond co-producer Harry Saltzman wanted Moore to play Bond in Diamonds Are Forever after George Lazenby quit the role of 007, but Moore was under a television contract with the series The Persuaders! at the time so he could not take the part.

Michael J. Fox - citação

"If two plus two equals four every time, what good is it? That's no fun. Why take math? They've figured that stuff out already. Art, literature, how to read this and see it in a different way than somebody else, that I got a shot at. Or how to write this story and tell it in a way that no one else has told it, that I got a shot at. But two plus two will always be four whether I do it, you do it, or somebody else does it, so the hell with it."

—Michael J. Fox, Inside the Actor's Studio (airdate: October 30, 2005)

BSG The Movie

Diz que vem aí um novo filme da Galactica, baseado na série de 1978 e não na de 2003. O realizador escolhido? Bryan Singer, o tipo que fez dois X Men e um Superman que não encheram as medidas. E um excelente Os Suspeitos do Costume, a que já ninguém o associa por os seus filmes seguintes serem tão maus. 

Mas quem é o pai da criança?

escovas cantantes

origami yoda

star wars à paisana

escovas cantantes

Escovas de dentes da Hasbro - esta toca a melodia do Rocky durante 2 minutos. quando acaba a música, os dentes ganham por KO.

Site com mais músicas aqui. 

abdominais com Rocky, Apollo e Clubber Lang (Mr T)

O Rocky (no meio) não parece mais o Jackie Chan?

O novo MacGyver

Qual é James Bond?

Evil Dead x4

Sam Raimi vai realizar o remake do seu filme Evil Dead, de 1982. 

Mas Evil Dead já era a transformação em longa metragem da sua curtaWithin The Woods, de 1978, e Evil Dead II, mais do que um remake, foi praticamente o mesmo enredo do primeiro, só que com melhores efeitos especiais.  

Por isso, Raimi deve ser o 1º realizador da História a fazer 4 vezes o mesmo filme...

Lookalikes

Jean Dujardin e Gene Kelly

 Amy Smart e Peta Wilson

Ben McKenzie e Russell Crowe

Ewan McGreggor e Kenneth Branagh

Jeffrey Dean Morgan e Javier Bardem

Josh Duhamel e Johnny Knoxville

Gael Garcia Bernal e Juliet Lewis

Sherlock

A frase «Elementar, meu caro Watson» não pertence a nenhum dos livros de Arthur Conan Doyle, mas ao dramaturgo americano William Gillette, que escreveu e interpretou Holmes numa peça de teatro, com a benção do autor do personagem. 

subzin

para quem se lembra de uma frase de um filme mas não sabe de que filme é, vá a http://www.subzin.com/ e escreva o que se lembra da frase. o site identifica o filme, diz o momento exacto em que foi dita a frase, indica o ano de produção e apresenta o poster do mesmo. 

é incrível, escrevi «Are you driving with your eyes open» e ele reconheceu o filme e ainda me completou a frase. E digam lá que a frase completa não é espectacular.

Beverly Hills Cop II no Canal Hollywood

Beverly Hills Cop II no Canal Hollywood.

Dentro de uma betoneira, o polícia Rosewood abalroou mais de uma dúzia de automóveis, carros-patrulha incluídos, quando Axel Foley, o detective de Detroit em Beverly Hills, lhe grita:

- Are you driving with your eyes open or are you using the Force?

A tradução do Canal Hollywood:

- Estás a conduzir de olhos abertos?

E assim se lixa uma piada excelente. 

citação - Whatever Works

- I dreamed about you last night.
- Don't give me that line, because Boris said he dreamed of me last night and I really doubt that's mathematically possible to be in two dreams at one time.

Off The Map

Séries de médicos são ao pontapé, mas Off The Map não se afasta delas só geograficamente. Qualitativamente, também não tem nada a correr de feição.

Body of Proof

Dana Delany está melhor do que nunca. Deixei escapar os seus anos de Dona de Casa Desesperada, porque essa série perdeu o brilho logo na Segunda Temporada, mas hei-de recordá-la sempre como a compreensível e inteligente médica da série A Praia da China (1988-1991), quando ainda era adolescente. 

O Dr. House já deu o que tinha a dar, desde a terceira temporada que perdeu o fôlego. Toma algumas doses de antropina para dar alguns estertões (a presença de Michael Weston nos primeiros episódios da Quinta Temporada ou o namoro com Cuddy nos primeiros episódios da Sétima), mas já se vê com a mesma vivacidade com que se lavam os dentes pela manhã. 

O Dr. House, contudo, serviu para relançar as séries de detectives de grandes cérebros e maiores egos: Endgame, que não terá conseguido intitular-se Xeque Mate por alguma questão de direitos de autor, onde um ex-campeão de xadrez resolve crimes sem sair de casa, como se as pistas fossem jogadas de tabuleiro; e Body of Proof, sobre uma médica legista que resolve crimes pela sua extensa compreensão do corpo humano. 

Todas as variantes de CSI têm um médico legista, mas é no laboratório que as provas se testam e compilam. O Dr. House também desconfia das pessoas e acredita nas reacções do corpo para chegar ao agente criminoso (que está a matá-lo). Dana Delany está absolutamente fabulosa e irá catapultar esta fria profissão para a ribalta.

Sim, cabe dizer que Dana está uma MILF de respeito, é impossível olhar para ela sem pensamentos pecaminosos e a senhora já tem 45 anos. De resto, a sua personagem é consistente, convencida e o sarcasmo e frieza com que se rodeia não deixam de ser temperados com um firme sentido de justiça e pela voz da razão e da amizade do colega de trabalho. Ao contrário do Dr. House e das suas prostitutas e vicodins, ela é senhora do seu nariz, ainda que isso lhe custe uma vida social nula. Mas esta médica divorciada, com uma filha de 12 anos e  muita genica ainda tem muito para surpreender. Desde que os argumentistas continuem como no primeiro episódio. 

Spider-man Original Cartoon Theme Song

Tricia Helfer: Mente-me Season 3

Acho que nunca tive tanta inveja como ao ver o Dr Lightman a beijar a Tricia Helfer, ainda agora na 3a temporada do Mente-me.

Endgame 1º episódio

I like my weeknesses too, they distract my opponents from my strenghts. 

Um campeão de xadrez investiga crimes. Uma espécie de Mentalista + Mente-me + Sherlock Holmes. Interessante. A seguir. Sotaque falso, Sean Doyle é um actor canadiano. No primeiro episódio, o rapto de um menino. Arkadi Balagan, protagonista, não é capaz de sair do hotel desde que a noiva foi assassinada por uma saraivada de balas. Pormenores, só seguindo, previsivelmente, as migalhas de episódios futuros. 

Cinco Para A Meia Noite E Meia

Começou a 3ª temporada do Cinco Para A Meia Noite e a Mena parecia vestida para as Marchas de Santo António. Quem é que lhe inventou aquele guarda-roupa? Já durante toda a 2ª temporada ela vestiu horrivelmente e ontem suplantou-se em mau. Aquela saia/calção (?) parecia ser um pano de cetim cosido à pressa como um saco de lavandaria...

Na 1ª temporada, a Mena era uma miúda bem disposta e decidida, com um programa que mostrava as costuras enquanto tentava encontrar a posição mais confortável. Ela usava All Stars e vestidos simples e era um amor vê-la a desmanchar-se com o que não funcionava e a dizer disparates. Eu sentia que tínhamos um sentido de humor semelhante e que adoraria fazê-la rir numa festa de amigos.

Ontem não tive pena nenhuma de desligar-lhe a TV na cara. Primeiro, o horário do programa deixou de ser compatível com o meu horário de trabalho e o sono leva preferência. Cinco Para a Meia-Noite a começar, por sistema, às 00:30 do dia seguinte, em dia útil, não é uma boa política da 2. Especialmente porque, de forma completamente despistada, para não dizer alienada, a Direcção de Programas insiste em encher chouriços com um episódio repetido da 2ª temporada do Dexter. Em vez de começar o Cinco às 23:35, após Câmara Clara, não, espetam um Dexter que ninguém quer ver. E ninguém quer ver porque deu recentemente pela primeira vez no mesmo canal e porque a Fox também o fez. É Dexter a mais, e ainda por cima repetido.

A Mena também deixou, há muito, de ser aquela que me cativou. Criou uma persona teatral, que usa despudoradamente, e que não tem a graça da verdadeira. Os textos não são seus e nota-se a tirania do teleponto. Isso aconteceu logo no início da 2ª temporada, talvez porque acharam que tinham maior responsabilidade e um formato mais elaborado. Criou um esquema de condução do programa, a representar uma apresentadora em vez de sê-lo. Para além da postura, também o guarda-roupa foi alterado. Numa ideia de requinte concebida em Alzheimer e concretizada com Parkinson, envolvem-na em padrões e modelos de qualidade dúbia, desequilibrada em cima de saltos cada vez mais altos que nada parecem ter a ver com a sua personalidade.

A Mena da 1ª temporada era ela própria, ainda não havia uma equipa a escrever-lhe as piadas e por isso, quando andava às aranhas, tinha-nos do seu lado, sentia-mo-la a aguentar um programa completamente desorganizado. Isso é que era giro, a forma adorável e querida com que ela se desenvencilhava de um formato que não chegara a passar da ideia básica e que ia sendo construído as you go along.

Bom, adeus Cinco Para A Meia Noite e Meia.

Lost Last Season

Portanto, a série Lost terminou definitivamente e os argumentistas saíram pela porta baixa.

Em 1990, o realizador Adrian Lyne, o mesmo de Flashdance (1983), 9 Semanas e 1/2 (1986) e de Atracção Fatal (1987), agarrou num argumento de Bruce Joel Rubin e criou a obra prima Jacob's Ladder, em português intitulado BZ - Viagem Alucinante.

Nesse filme, Jacob receava ter sido alvo de uma droga experimental durante a guerra do Vietname, que lhe alterara a personalidade e fazia ver coisas que não estavam presentes, muitos anos volvidos. Ao investigar essa suspeita, a realidade de Jacob começa a misturar-se com a ficção e, no final do filme, depois de muitas imagens estranhas que terão inspirado os primeiros vídeos de Marilyn Manson, descobrimos que Jacob morreu ainda no Vietname, vítima de um momento de desordem em que os vários membros do seu pelotão, em vez de se defenderem contra o inimigo, terão investido brutalmente uns com os outros. Nos seus últimos e traumatizantes minutos de vida, Jacob terá inventado toda uma existência pós guerra que nunca chegou a viver, para tentar ultrapassar o horror do que realmente acontecera.

E o espectador ficava, assim, perante um vazio impiedoso, a certeza do que a guerra pode fazer a alguém, ao ponto de criar um futuro que nunca aconteceu.

Depois de Jacob's Ladder, o artifício tem sido utilizado mais ou menos a eito, quando a imaginação não dá para mais ou se tornou tão confusa que a única solução é dar o dito pelo não dito. Foi o que aconteceu em Lost. Aparentemente, não houve sobreviventes da primeira queda de avião. Tudo o resto foram seis temporadas a fazer render o peixe, misturando e inventado, à espera de que uma solução se apresentasse, mas com esta pomba debaixo da cartola, para o caso de não se lembrarem de nada.

Tiveram de recorrer à cartola. Não houve sobreviventes do voo Oceanic 815. Os Outros, a Dharma Iniciative, o Linus, o Widmore, o Richard, o Jacob, a Rousseau, o Smocke, nunca existiram. Falsas memórias dos tripulantes prestes a morrerem. E os ursos polares também ficaram por explicar. Nunca houve ursos polares em ilhas tropicais.

O argumentista Bruce Joel Rubin é também o responsável por Ghost - O Espírito do Amor (1990), Impacto Profundo (1998) e Amiga Mortal (1986).

Caprica - Episódio Piloto

Depois de 4 temporadas de Galactica, os produtores decidiram retroceder 58 anos e começar do início. O início corresponde aos eventos que culminaram na criação do primeiro Cylon. O qual, finalmente, é muito mais parecido com os originais de 1979.

Quanto ao guarda roupa e à arquitectura da Cidade de Caprica, os produtores facilitaram. Quem não soubesse estar a assistir a um telefilme passado numa galáxia longínqua, poderia confundi-lo com outra série passada na Terra. Nos nossos dias. Até com metro de superfície em vez de naves voadoras.

Realidade virtual através de neuróculos. Shoot em'ups e sacrifícios humanos, com mulheres em topless à mistura. A internet é para a pornografia, cá e lá.

Um curto debate teológico. Os prós e contras de uma religião monoteísta. Um verdadeiro golpe de mestre, questionar a credibilidade de existência de um único Deus, fazendo-o da perspectiva dominante ser politeísta e não ateia. Marcou pontos.

Infelizmente, para hora e meia de duração, a história avança de modo demasiado lento. Tem surpresas e suspense, mas estica-se demasiado. Uma coisa é fazer respirar o enredo, outra é oxidá-lo. Caprica arrisca-se a perder as borbulhas.

Cuddy Não Agiu Sozinha

Alguém já viu o 13º episódio da 6ª temporada do House?

Pela primeira vez em toda a série, Lisa Cuddy tem direito a um episódio só seu. Claro que toda a gente se perguntava há anos o que faz esta directora de Hospital de olhos de carneiro mal morto, que desculpa tudo o que o House faz e agora tem um namorado que é detective privado e uma filha adoptiva.

Pois bem, o seu corpo já tínhamos visto a fazer uma lap dance ao House numa alucinação do penúltimo episódio da 4ª temporada, mas agora vemo-la a contrabalançar o trabalho e a vida familiar. Mas isso não seria o suficiente para aqui fazer este post, o importante é espelhar os meus brilhantes dotes dedutivos.

Durante todo o episódio, a Dra Cuddy lutou sozinha por conseguir ver aprovada uma alteração do contrato com uma mega-seguradora de cuidados médicos. Sim, o episódio concentra-se nesta proposta, que a seguradora não está disposta a aceitar. O namorado diz-lhe onde o CEO da seguradora vai almoçar e ela vai apertar com ele, mas ele descarta-a. Logo a seguir, o representante da seguradora diz-lhe que nunca achara que ela seria capaz de fazer o que fez e faz uma contra-proposta, mais razoável. Ela não aceita, porque não a acha suficiente.

Quase no final do episódio, sem que ela tenha feito mais nada por isso, a seguradora aceita a proposta inicial dela, e aquilo que o representante lhe diz é:

"You can call off your dogs, now."

Ela não percebeu ou nem o ouviu e ficou toda feliz. Não perdeu o emprego e conseguiu mostrar que é uma boa negociadora.

Agora... eu acho que nada do que ela fez teve a menor relevância. Sem que o tenhamos visto ou nos tenha sido dado o menor indício para além da frase que transcrevi, eu digo, meus caros Watsons, que...

O namorado foi o responsável por a seguradora ter baixado as orelhas. Ele sugeriu à Cuddy descobrir os podres da farmacêutica para ela usar como alavanca, ao que ela recusou e ele encolheu os ombros. Claro que isso não era possível num dia, mas isto é uma série, e acho que ele a ajudou. Só isso dá sentido à expressão «call off your dogs». É que, se não for isso, ela agiu sozinha o tempo todo e nada fez do que dar um sermão ao CEO, que se borrifou para ela. E a proposta foi subida duas vezes na mesma tarde, o que implicaria mais pressão após a primeira contra-proposta.

Mas isto sou só eu. Apenas o desenrolar da série poderá dar-me razão, a não ser que, por alguma razão, despachem o personagem do namorado e isto fique por decifrar. Mas algo me diz que ele ainda lho vai atirar à cara, numa discussão.

Fica a nota.

NCIS Los Angeles

O menos importante: a banda sonora do genérico parece uma má adaptação de uma coisa de Trevor Rabin. Como tudo, de há uma década para cá.

A Daniela Ruah vou deixar para o fim, por isso começo com os outros:

Chris O' Donnell: para a idade, está muito mal conservado, mas pelo menos já perdeu a gordura que lhe vi no filme Max Payne. Drogas ou alcoolismo no passado recente?

LL Cool J: era um rapper gordo que se tornou num actor musculado. Respeito por isso. Podia ser uma reencarnação careca do B.A. da A-Team, mas deram-lhe um cérebro.

Estes dois mandam na equipa, mas não se percebe quem manda no outro. Para um grupo de investigação da Marinha, vestem-se sempre de calças de ganga e sweaters meio justas. Não sei como é que a Marinha permite isto, mas enfim, é Los Angeles. E uma série.

Os dois comportam-se de forma simpática e informal e estão sempre a meter-se um com o outro. Cool J é mais bruto e Chris é mais brincalhão. Têm química.

O Centro de Operações é um velho casarão que nos habituámos a ver como propriedade de barões da droga colombianos. De dia tem alguns figurantes, de noite está vazio. Chris O'Donnel é um órfão que nem sequer sabe o primeiro nome e dorme lá num beliche. Como é que o NCIS aceita um quartel-general como este? Repito, é uma série.

A Chefa do NCIS é uma velha anã, a actriz Linda Hunt, Oscar Secundário por O Ano De Viver Perigosamente (1982), ao lado de Mel Gibson. Não parece ter a altura mínima para ser aceite na Marinha mas, repito, é uma série. Mais preocupada com a roupa que a equipa usa do que propriamente com as suas missões, é a Yoda lá do sítio. Velha, respeitada, sabedora. Carismática? Bem, já foi directora de um colégio e até pôs Schwarzenegger em sentido (Um Polícia no Jardim Escola). Em 2004, uma personagem muito parecida com Linda Hunt surgiu no filme Os Incríveis, da Pixar, a estilista de fatos de super-heróis. Curiosamente, o penteado de Hunt e o seu gosto por roupa piscam o olho a esse desenho animado, ainda que nem a voz ela tenha feito para Os Incríveis.

Um psicólogo, um perito em informática e um recruta. Os dois primeiros não fazem a barba e não se destacam em nada, o último é negro e por isso careca, mas é um franzino inexperiente sem nada de especial.

Chegamos à nossa querida tuga Daniela Ruah. Fala inglês com sotaque americano imaculado, é bonita e ainda há-de parecer a Marina Kanakaredes, quando tiver mais confiança em si própria. No primeiro episódio, contudo, falta-lhe pose e estilo. Caminha de cabeça baixa e os joelho parecem amarrados um ao outro, com os pés a saírem para os lados quando caminha. No segundo episódio já está um pouco melhor, no terceiro rula.

A série... O piloto é péssimo. A equipa não tem a menor coordenação e são a antítese do NCIS: Naval Criminal Investigative Service de que é um spin off (no quarto episódio, recorrem à Abby para análise de sangue projectado - blood splatter, o mesmo cargo que Dexter, mas Miami fica mais longe). A roupa, o porte, a flexibilidade dos actores, está tudo mal, e a realização e a história são péssimas. Não puxa mesmo nada. Chris O' Donnell parece ter saído de um camião do lixo com uma ressaca descomunal e LL Cool J caminha como se pertencesse a uma gang, a baloiçar tanto o tronco para os lados como se estivesse num barco (ao terceiro episódio criei a convicção de que ele tem uma perna mais curta do que a outra, porque o corpo afunda muito mais para o lado esquerdo quando ele anda). Os actores brancos primam por não fazer a barba, os negros (há dois) fazem a barba e o cabelo. Mas lá vão engrenando.

A história do 2º episódio é melhorzita e a do 3º e 4º estão bem esgalhadas. Não sei se tem futuro, mas tem 10 episódios. Falta-lhe o rigor da NCIS original e um Gibbs para manter a ordem (mas Mark Harmon é irrepetível), mas como série independente, lá se vai construindo. Mas precisa de uma montagem mais eficiente. Ou de mais câmaras.

dollhouse cancelada

Dollhouse cancelada. A segunda temporada tem 13 episódios, a que vou começar a assistir nos próximos dias, mas confesso que até me admiro que tenha passado da primeira temporada.

A Eliza Dushku está um espanto - melhor aos trinta que aos 20 - mas a história é muito meh. Uns epis são melhores do que outros, mas nenhum acima da média. A primeira temporada consegiu arrecadar 4.7 milhões de telespectadores, mas a 2ª ficou-se pelos 3 milhões.

Casa fechada e Joss Whedon, o criador, já a pensar no próximo projecto, diz ele. E o que dizer do episódio especial da primeira temporada, o 13º, nunca transmitido, que se passa em 2019? Haha ridículo.

Ainda não comecei a ver a temporada 2, mas tenho curiosidade em saber como dão a volta ao disparate do male doll que matou metade do elenco - dos figurantes, claro. Alguém gosta da série?

Mad Max IV

O mesmo realizador. O mesmo futuro apocalíptico. Outro actor.

É verdade. O realizador George Miller decidiu fazer outro Mad Max, mas Mel Gibson não quis protagonizar. Stallone ainda anda aí a saltar de metralhadora em riste, mas Mel agora só mata judeus. A decisão dos dois chegou em 2003, e depois disso Miller até já tinha posto a hipótese de MM4 ser um desenho animado à japonesa. Mas isso já foi ultrapassado.

O novo Mad Max vai ser Tom Hardy e a heroína vai ser Charlize Théron. O resto está em segredo.

goodbye - wanted

Nothing But The Truth 2009

Sometimes a mistake is like wearing white after labour day, but sometimes it is like invading Russia in the winter.

Nothing But The Truth 2009

Was It Always Last Year?

Para além de I Know What You Did Last Summer (1997) e I Still Know What You Did Last Summer (1998), há um terceiro filme a fechar a trilogia: I'll Aways Know What You Did Last Summer (2006), directamente para vídeo e sem Jennifer Love Hewitt nem Freddie Prinze Jr.

Outro título ridículo e que nada tem a ver com a franchise é I Know What You Did Last Winter: Este título aparece num filme de 1998 e noutro de 2005 que nada têm a ver entre si.

Em 2000 saiu um filme intitulado Shriek If You Know What I Did Last Friday The Thirteenth, com as presenças de Julie Benz, Majandra Delfino, Tiffani-Amber Thiessen (que entretanto deixou de usar Amber) e Tom Arnold. Mas este era uma espécie deScary Movie...



Em definitivo, não há pachorra para estes trocadilhos. Nunca houve um verão como o de 1997, que aparentemente durou quase uma década.

Movie Illustrations by Blake Loosli

John Goodman as Walter Sobchak in The Big Lebowski

Kurt Russell and Val Kilmer in Tombstone


Josh Brolin, Javier Bardem and Tommy Lee Jones in No Country for Old Men

The Green Mile

Kate from Lost Illustration by Blake Loosli